Czy samochód może być dziełem sztuki? Wystawa „La Squadra del Arte” przekonuje, że nie tylko może, ale wręcz powinien być tak postrzegany. Połączenie zaawansowanej inżynierii, estetyki i wizji artystycznej w ramach partnerstwa La Squadra i NADA Villa Warsaw daje unikalną okazję, by spojrzeć na motoryzację z zupełnie nowej perspektywy. W maju 2025 roku Warszawa stanie się centrum świata, w którym dizajn, pasja i sztuka tworzą wspólną narrację.
Motoryzacja jako sztuka
La Squadra to nie tylko salon z luksusowymi samochodami. To idea, społeczność i platforma, która łączy miłośników motoryzacji postrzegających auta jako funkcjonalne dzieła sztuki. W jej orbicie krążą takie marki jak Ferrari, Pagani, Bugatti, Rimac, Singer, Koenigsegg czy Alpine. Partnerstwo z NADA Villa Warsaw – jednym z najważniejszych wydarzeń artystycznych w Polsce – jest więc naturalnym przedłużeniem filozofii La Squadry: piękno może mieć cztery koła i 800 koni mechanicznych.
Wystawa w Willi Gawrońskich
Druga edycja NADA Villa Warsaw odbędzie się w dniach 22–25 maja 2025 roku w neobarokowej Willi Gawrońskich przy Alejach Ujazdowskich 23. W wydarzeniu udział weźmie 50 galerii z 15 krajów. Równolegle, salon La Squadra przy ul. Wirażowej 21 w Warszawie zamieni się w galerię sztuki współczesnej, prezentując wystawę „La Squadra del Arte”. W jej ramach swoje prace pokażą Angelika Markul, Maurycy Gomulicki, Nicolas Grospierre i Xawery Wolski – artyści, którzy nie boją się dialogu z nowoczesnością, materią i technologią.
To właśnie w tej wystawie uwidacznia się główny przekaz partnerstwa: hipersamochody nie tylko jako cuda inżynierii, ale także jako koncepcyjne dzieła, które wpisują się w kontekst sztuki współczesnej.
Czterech artystów, cztery światy
Angelika Markul
Artystka znana z wideoartów, rzeźb i instalacji, które badają zjawiska takie jak czas, pamięć, zniszczenie i kreacja. Jej prace oscylują wokół tematów egzystencjalnych, często w kontekście miejsc porzuconych lub zapomnianych, jak Czarnobyl czy zatopione japońskie zabytki. Na wystawie zaprezentuje serię „O, Lie on Me” – delikatne i zarazem intensywne badanie ludzkiej intymności, pożądania i więzi.
Maurycy Gomulicki
Jeden z najbardziej barwnych artystów polskiej sceny, eksplorujący estetykę kiczu, popkultury i erotyki. Jego prace – neonowe instalacje, rzeźby i grafiki – emanują kolorem, przyjemnością i prowokacją. Wystawa pokaże m.in. jego rzeźby „Gaja”, „Dziuńka” i „Jutrzenka”, będące manifestem radości życia i afirmacji ciała. Gomulicki od lat deklaruje, że jego celem jest przywrócenie „Kultury Rozkoszy” należnego miejsca w świecie sztuki.
Nicolas Grospierre
Urodzony w Szwajcarii fotograf i twórca instalacji, mieszkający w Warszawie. Znany z refleksji nad modernistyczną architekturą i ideologicznymi utopiami. Na wystawie zaprezentuje instalacje inspirowane strukturą agatów – minerałów, które po rozcięciu ukazują hipnotyzujące warstwy przypominające krajobrazy czy formy organiczne. Jego prace, łączące stal, szkło i fotografie, to kontemplacja nad pięknem ukrytym wewnątrz materii.
Xawery Wolski
Artysta-rzeźbiarz o międzynarodowym dorobku, związany z Meksykiem, Peru i Polską. Tworzy z gliny, brązu i włókna szklanego. Jego prace dotykają tematów przemiany, cyklu życia i duchowej przestrzeni. Na wystawie zobaczymy m.in. serie „Metamorphosis” oraz „Nucleus” – pełne symboliki organicznej formy przywołujące komórkowe i kosmiczne struktury. Wolski mówi językiem uniwersalnym, w którym sztuka jest medytacją nad czasem, pamięcią i energią.
Sztuka i samochody – nowy dialog
Pokaz „La Squadra del Arte” to coś więcej niż wystawa. To przestrzeń dialogu pomiędzy nowoczesną rzeźbą, instalacją i hipersamochodami, które dzięki swojej formie, detali i proporcjom zbliżają się do dzieł rzeźbiarskich. Auta prezentowane przez La Squadra nie są jedynie środkiem transportu – to mobilne rzeźby, świadectwa precyzyjnego rzemiosła, wizji i pasji.
Włączenie ich w kontekst artystyczny to nie tylko zabieg estetyczny – to manifest. Pokazanie, że design, technologia i sztuka mogą funkcjonować w symbiozie, a luksus nie musi oznaczać oderwania od kultury i refleksji.
Nowa definicja luksusu
W czasach, gdy luksus redefiniuje się jako przeżycie, głębia i autentyczność, wydarzenie organizowane przez La Squadra i NADA Villa Warsaw jest znakiem nowej ery. To spotkanie ludzi, którzy cenią kunszt – niezależnie, czy ma on formę szklanej rzeźby, czy karoserii z włókna węglowego. To celebracja pasji, piękna i przekraczania granic.
La Squadra – więcej niż salon
Dzięki inicjatywie La Squadra przestrzeń salonu samochodowego staje się galerią sztuki, a samochód – medium artystycznym. Warszawska Wirażowa 21 przestaje być adresem, pod którym kupuje się auto. Staje się miejscem, w którym rozmawia się o sztuce, przeżywa emocje i doświadcza estetyki w nowym wymiarze.
To wydarzenie dla tych, którzy szukają nie tylko piękna, ale i treści. Dla kolekcjonerów, koneserów, artystów i pasjonatów. Dla wszystkich, którzy wierzą, że przyszłość designu to dialog – między człowiekiem a maszyną, formą a funkcją, sztuką a technologią.